KOLEJNA EDYCJA OTWARTYCH WYKŁADÓW ONLINE W IFR

 

Chcielibyśmy Państwa serdecznie zaprosić na kolejną edycję otwartych webinariów prowadzonych przez pracowników i współpracowników Instytutu Filologii Romańskiej. Cykl nosi nazwę "IFR po godzinach", a jego celem jest wspólne spotkanie oraz dyskusja na tematy, które zajmują naszych prelegentów i które jednoczęsnie różnorodność i interdyscyplinarny charakter podajmowanych w naszym Instytucie badań. Spotykać się będziemy w kwietniu i maju, zawsze o godz. 18:00 na platformie TEAMS.

Link do spotkania: KLIKNIJ TUTAJ, ABY DOŁĄCZYĆ DO SPOTKANIA

Strona wydarzenia na portalu Facebook: LINK
 

Program webinarium przedstawia się następująco:
 

13.04, godz. 18:00-19:15 – dr Regina Solová: Przekład w służbie dyplomacji. Garść uwag o czasopismach z okresu PRL

Dr Solová mówić będzie na spotkaniu o wielojęzycznych czasopismach z okresu Polski Ludowej, które powstawały na zlecenie rządzącej partii i miały służyć promocji kraju za granicą. Omówi zawartość czasopism kierowanych na Zachód, do państw bloku wschodniego oraz do krajów rozwijających się. Na podstawie materiałów archiwalnych przedstawi też wytyczne decydentów partyjnych kierowane do redakcji. Ponadto zaprezentowana zostanie szata graficzna wybranych periodyków. Nawiązując do tytułu wykładu Błażej Brzostka, dr Solová spróbuje odpowiedzieć na pytanie: „jak chciała się podobać Polska Ludowa?”

20.04, godz. 18:00-19:15 – dr Charly Verstraet (University of Alabama): The Carribean Landscape: a History in Black

In this talk, Dr. Verstraet investigates the colors that shape the Caribbean landscape. Within a global frame, the region’s landscape is often portrayed with vivid and warm colors to evoke its beauty. Darker colors, however, tend to be dismissed as they do not fit the superficial portrait of the Caribbean space. In reality, colors are an instrument of domination, bearing the mark of cultural imperialism. Highlighting the (neo)colonial discourse in regards to the Caribbean shoreline via the aesthetics, Haitian painter Edouard Duval-Carrié and Martinican writer Edouard Glissant depict the Caribbean landscape through darker colors, in the process reinstituting a culture and history proper to the region. Through these two examples is developed an innovative method of reading the Caribbean landscape, based on the notion of Unreading, consisting of the act of “un-reading” a preexisting reading and claiming Glissant’s concept of Opacity.

27.04, godz. 18:00-19:15 – dr hab. Helena Duffy: Kury w pasiakach. Od Zagłady do przemysłowego chowu w „Le jour où je n’étais pas là” Hélène Cioux

„Le jour où je n’étais pas là” łączy w skomplikowaną sieć znaczeń na pozór odrębne zjawiska takie jak Zagłada Żydów, dyskryminacja osób niepełnosprawnych i nasze okrucieństwo w stosunku do zwierząt, zarówno hodowlanych, jak i domowych. Prof. Duffy postawiła sobie za cel rozwikłanie tej sieci, żeby ukazać, że dla Hélène Cixous zjawiska te mają wspólne podłoże w wykluczeniu inności oraz że status ofiary w jednej formie prześladowania nie daje gwarancji zajęcia pozycji prześladowcy w innym kontekście.

4.05, godz. 18:00-19:15 – dr Joanna Małgorzata Banachowicz: Zapomniana gwiazda Hollywood i genialna wynalazczyni. Portret Hedy Lamarr w sztuce Siedem sekund wieczności Petera Turriniego

Hedy Lamarr (1914–2000) była jedną z najjaśniejszych gwiazd Hollywood lat trzydziestych. Przyszła na świat w Wiedniu jako Eva Maria Kiesler, w rodzinie o korzeniach żydowskich. W świecie filmu zasłynęła odważną rolą w filmie Ekstaza (reż. Gustav Machatý, 1938), która otworzyła jej drzwi do hollywoodzkiej kariery. Okrzykniętej „najpiękniejszą kobietą świata” Lamarr niestety nie uda się przełamać stereotypów, a uznanie dla jej pracy naukowej – która położyła podwaliny pod współczesną technologię bezprzewodowej transmisji danych – przyjdzie bardzo późno. W sztuce Siedem sekund wieczności (2016) austriacki dramaturg Peter Turrini kreśli barwny i niejednoznaczny portret tej wyjątkowej kobiety, demaskuje mechanizmy fabryki snów i snuje refleksję nad losem kobiet, dla których uroda i inteligencja stały się przekleństwem…

12.05, godz. 18:00-19:15 – dr Ricardo Hernández Delval (Tecnológico de Monterrey): Latin Americanism from the Market’s Perspective: Positioning Strategies in the Literary Field of the 21st Century

In 2007, the Hay Festival in Bogotá decided to present a list with the ‘‘best’’ 39 Latin American writers whose age was under 40 years old. Different publishing houses proposed their candidates, which were evaluated by a jury that finally formed the catalog of authors known as Bogotá39. On the surface, this event could be considered just a publicity stunt. However, it presents a series of intellectual gestures that not only complement the commercial purpose of the festival, but also show the different ways the positioning strategies in the literary field work when they appear in the context of the market. From this perspective, literature has the capacity to generate both economic and symbolic capital in a structure that, unlike the one formulated by Bourdieu, is not exclusively a dichotomy, because it considers the current Latin American literary field a space where the market can produce cultural hegemony and aesthetic legitimacy simultaneously. The conference aims to present a study of the cultural procedures surrounding the formation of the Bogotá39 in 2007 (and its second edition in 2017): the use of the idea of Latin America as an imaginary that is possible to refer when the intention is to link literary projects that belong to diverse latitudes and traditions, the rejection from the authors to be part of a generation or a collective, the defense of individuality as the principal aesthetical aspiration and the common place in contemporary criticism that emphasizes the notion of diversity as the only possibility of literary classification.

18.05, godz. 18:00-19:15 - Social Unrest and Police Violence: What’s going on in Colombia? Roundtable discussion with Gabriela Hernández (IFR) and dr. hab. Sören Brinkmann (Willy Brandt Centre, UWr)

At the end of April 2021 and in the face of the government’s plans for a new tax reform considered to be deeply unfair, protests broke out in some of the major cities of Colombia such as Bogotá and Cali. Harsh police repression triggered even more the scope and intensity of social unrest until reaching a peak on 1 May, International Worker’s day. On 2 May, the Colombian President Iván Duque declared that he would fully withdraw his tax plans. However, the protests continued as protesters widened the political goals of their movement while ongoing violent clashes launched by police forces and allegedly paid agitators caused more than thirty deaths. Against this background, our roundtable discussion proposes to deliver some basic information on the political and social background of the current wave of protests as well as on the government’s reaction in order to a wider public the very specific situation in one of the most important countries of Latin America.

25.05, godz. 18:00-19:15 - Po co nam teatr? Po co nam poezja? Po co nam klasyka w teatrze współczesnym i jaka? Rozmowa z Michałem Telegą, dr Kasią Lech oraz prof. Beatą Baczyńską

Michał Telega, reżyser i dramaturg, urodził się w Gorlicach, obecnie kończy V rok reżyserii w Akademii Sztuk Teatralnych im. Stanisława Wyspiańskiego w Krakowie. Jest autorem sztuki Aktorki, czyli Przepraszam, że dotykam (2019). Przedstawienie Książę Niezłomny w Teatrze Współczesnym w Szczecinie powstało we współpracy z prof. Włodzimierzem Szturcem (AST).

Dr Kasia Lech, aktorka i badaczka teatru; urodziła się w Szczecinie; ukończyła Państwową Wyższą Szkołę Teatralną im. Ludwika Solskiego w Krakowie, filia we Wrocławiu; stopień doktora uzyskała w University College Dublin w Irlandii. Jednym z recenzentów rozprawy, w której Kasia Lech poddała analizie m.in. polskie i angielskie realizacje La vida es sueño Calderóna, była prof. Beata Baczyńska.

Dr Lech jest obecnie senior lecturer w Canterbury Christ Church University. Ukazała się właśnie jej monografia poświęcona roli wiersza we współczesnym teatrze pt. Dramaturgy of Form. Performing Verse in Contemporary Theatre (Routledge 2021), przywołuje w niej m.in. sztukę Michała Telegi Aktorki, czyli Przepraszam, że dotykam..

cdn.